Freehand abstrakta tatueringar är verkligen one-of-a-kind-vad man ska veta

Även om majoriteten av tatueringskonstnärer föredrar att göra något roligt och unikt, har varje studio en handfull böcker med standardflasktatueringar som kunder kan välja mellan. Dessa böcker innehåller de mest typiska tatueringarna: generiska blommor, stamarmband, som en blixt -tatuering som alla har just nu, och så vidare ner på listan. Även om det inte finns något fel med dessa tatueringar - vissa människor älskar att hålla sin bläck super traditionell - saknar de personlighet och kreativitet.

Låt oss säga att du ville ha något riktigt speciellt, en tatuering som var själva förkroppsligandet av allt du är, en som perfekt följer din kropps linjer lika mycket som din personlighetslinjer - vad skulle du göra? Du får naturligtvis en frihand abstrakt tatuering. Till skillnad från konventionella tatueringar använder frihand abstrakta tatueringar inte en stencil. Istället ritas konstverket direkt på kroppen före tatuering, vilket gör det till själva definitionen av one-of-a-kind.

Om du är någon som inte rullar med populära tatueringsstilar Och vill ha lite bläck som är helt original och specifik för vem du är, då är frihand abstrakta tatueringar förmodligen för dig. Men innan du valsar in i närmaste tatueringsstudio och begär en, finns det några saker att tänka på.

Det är ett samarbete

Freehand -tatueringar av något slag, abstrakt eller på annat sätt är det ultimata samarbetet mellan klienten och tatueringskonstnären. Du har valt en konstnär för att skapa något nytt och originalt för dig och tillåter dem att rita det direkt på din kropp. Detta kräver förtroende för båda delarna: du måste lita på konstnären och deras arbete, lika mycket som de behöver för att lita på att du kommer att tala om du inte gillar något.

Men detta samarbete handlar inte bara om de två inblandade, utan kroppen och tatueringen också. Konstnärer njuter av frihandstatueringar eftersom det möjliggör större kreativ frihet och när kroppen används som duk är resultaten naturliga, flytande och mer harmoniska. När jag först började tatuera frihand på kunder som jag redan kände, kändes det så befriande. Att rita på papper kommer aldrig att replikera formen av en kropp, berättade tatueringskonstnären Ashley Tyson Berättelser . Så det är som ett utbyte mellan dig och dem, jag drar på deras kropp när de berättar vad de känner. Det är så jag har skapat några av mitt bästa arbete. ' Det är en fullständig integration av konst och kropp som blir en, samtidigt som man styrs av förtroende, kommunikation och öppenhet. Med andra ord, om du och din tatueringskonstnär inte känner varandras energi korrekt, kommer det att bli en ansträngande upplevelse för alla inblandade att driva för att få det att hända för att få en tatuering.

Det kräver extra forskning från din sida

Varje tatuerare har sin egen stil. Vissa föredrar tunga linjer, traditionella bilder och massor av färger, medan andra är mer i minimalistiska bilder som nästan är helt svarta. Med det sagt, om du har föreställt dig en lätt, nyckfull frihand -tatuering den typen av dansar om ryggen och axlarna, vill du inte gå till konstnären som tydligt föredrar (och utmärker sig) tyngre, mer färgglada arbete. I stället boka en tid med konstnären vars konst är mer i linje med vad du hoppas att slutprodukten kommer att se ut. Men även då, efter mötet med konstnären, kanske du (eller de) inte känner att ni två är rätt passform för ett frihandsamarbete - och det är okej! Det betyder bara att du måste fortsätta din sökning efter rätt passform; din glasskivor, så att säga. Med tiden hittar du rätt konstnär. Skynda bara inte processen.